Verwacht in 2021
Vive le cinéma! – Art & Film
Jia Zhang-ke, Leopold Emmen, Lucrecia Martel, Lemohang Jeremiah Mosese, Carlos Reygadas
30 januari – 9 mei 2021
Een tentoonstelling op het snijvlak van film en kunst, naar aanleiding van het 50-jarig bestaan van het Internationaal Film Festival Rotterdam en de 75e verjaardag van Eye Filmmuseum. Eye benaderde vijf iconische filmmakers uit vijf verschillende werelddelen om daarmee recht te doen aan de wereldcinema die IFFR heeft geïntroduceerd. Lees hier meer over de tentoonstelling.
De tentoonstelling gaat vergezeld van een programma van films, talks en events in de filmzalen, in samenwerking met IFFR.
De tentoonstelling wordt mede mogelijk gemaakt door het Prins Bernhard Cultuurfonds en het Filmfonds.
Lucrecia Martel, Zama, 2017
Lemohang Jeremiah Mosese, This is not a Burial, it's a Resurrection, 2019
Leopold Emmen, schets voor filminstallatie, 2020-2021
Guido van der Werve –
Palpable Futility
mei – augustus 2021
Eye organiseert een ‘mid-career’ tentoonstelling met het oeuvre van de Nederlandse kunstenaar Guido van der Werve. Guido van der Werve heeft in vijftien jaar een bijzonder oeuvre opgebouwd rond tijdloze en universele thema’s als de condition humaine. In het Guido van der Werve-universum zijn romantiek, de natuur en het sublieme nooit ver weg. Hij neemt de schoonheid en tegelijkertijd de nutteloosheid van het menselijk bestaan vaak met droge humor op de hak. Met de persoonlijke en filosofische benadering van zijn verheven dromen enerzijds en de banaliteit van het alledaagse anderzijds heeft hij een prachtig oeuvre gecreëerd.
In de tentoonstelling wordt een ruime selectie uit het werk getoond, met aandacht voor de film/videowerken en voor de boeken die Van der Werve ook als onderdeel van zijn oeuvre ziet. Ook wordt nieuw werk getoond. Bij de tentoonstelling verschijnt een uitgebreide publicatie. Daarnaast wordt er in samenwerking met de kunstenaar een filmprogramma samengesteld.
Guido van der Werve, Nummer acht, everything is going to be alright, 2007
Guido van der Werve, Nummer twaalf, variations on a theme; the king’s gambit accepted, the number of stars in the sky, and why a piano can’t be tuned, or waiting for an earthquake, 2009
Ivo van Hove & Jan Versweyveld –
All about Theatre about Film
sep 2021 – jan 2022
Eye is geïnteresseerd in de dwarsverbanden van cinema met de andere kunsten en heeft Ivo van Hove en Jan Versweyveld gevraagd een tentoonstelling samen te stellen. Uitgangspunt zijn de vele theatervoorstellingen die ze hebben gemaakt naar aanleiding van filmscripts. Ze lieten zich vaak inspireren door grote filmklassiekers, van onder anderen Marguerite Duras, Michelangelo Antonioni, Pier Paolo Pasolini, Ingmar Bergman, John Cassavetes, Luchino Visconti en Sidney Lumet. Van Hove keek de films niet terug, maar las het scenario opnieuw en maakte op basis daarvan een toneelstuk. Samen met scenograaf Jan Verweyveld neemt Van Hove nu de relatie tussen film en theater nader onder de loep. Met filmprojecties, maquettes, foto’s en losse associatieve sferen vinden de theaterstukken een nieuwe vorm in de tentoonstellingsruimte. Met Ivo van Hove en Jan Versweyveld stelt Eye ook een begeleidend filmprogramma samen.
Antonioni Project (Michelangelo Antonioni), 2009, Toneelgroep Amsterdam, regie: Ivo van Hove, scenografie en lichtontwerp: Jan Versweyveld, © Jan Versweyveld
Network (Sidney Lumet), 2017, National Theatre London, regie: Ivo van Hove, scenografie en lichtontwerp: Jan Versweyveld, © Jan Versweyveld
Eye Art & Film Prize
Meriem Bennani, Kahlil Joseph, (en de winnaar van 2021)
winter 2022
Op deze tentoonstelling is het werk te zien van de laatste drie winnaars van de Eye Art & Fim Prize. Zij overschrijden alle drie moeiteloos de grenzen tussen film en beeldend kunst en laten een geëngageerd kunstenaarschap zien. Videokunstenaar Meriem Bennani (Rabat, Marokko, 1988) weet als geen ander hedendaagse onderwerpen – en taboes – op het gebied van gender, identiteit, migratie, biotechnologie of religie te vertalen in een hightech idioom van augmentend reality met inventieve 3D-animaties, installaties en environments. Winnaar van 2020 Kahlil Joseph (Seattle, VS, 1981) is gerenommeerd om zijn baanbrekende videoclips voor muzikanten als Kendrick Lamar, Flying Lotus, FKA twigs en Beyoncé. Sinds 2015 is hij ook bekend om zijn grootschalige video-installaties, op het grensvlak van cinema, beeldende kunst, mode en muziek. Zijn overweldigende werk onderzoekt de manier waarop zwarte levens worden waargenomen.
Veel tentoonstellingen in Eye begeven zich op het snijvlak van film en beeldende kunst. Om het belang hiervan te benadrukken hebben Eye en het Paddy and Joan Leigh Fermor Arts Fund in 2015 een jaarlijkse prijs in het leven geroepen ter stimulering van nieuw werk van een kunstenaar/filmmaker die een belangrijke bijdrage levert aan dit grensgebied. In februari 2021 wordt de winnaar van de Eye Art & Film Prize 2021 gekozen.
Meriem Bennani, Siham & Hafida, 2017
Khalil Joseph, BLKNWS, 2018 - ongoing
