#1 - Global Film Colour
This is Film! 2025 #1: Global Film Colour
In deze eerste sessie van de openbare lezingenreeks This is Film! bespreken gastsprekers Joshua Yumibe en Sarah Street, beiden hoogleraar filmwetenschappen, de mogelijkheden die kleur in het bewegende beeld biedt om wereldwijd samen te werken. Dit gesprek wordt afgewisseld met een vertoning van korte films.
Kleur bracht heel wat teweeg in het bewegende beeld in de jaren 60 en 70. Die veranderingen zie je vandaag de dag nog overal terug. Tijdens dit tijdperk werd zwart-wit vervangen door kleur, door de beschikbaarheid van nieuwe ‘monopack’ kleurenfilms. Deze overgang naar kleur verliep wereldwijd niet overal even snel, door economische ongelijkheid, handelsbarrières en andere infrastructuren en culturele normen.
Dit gesprek tussen onderzoekers Sarah Street en Joshua Yumibe, samen met een vertoning van korte films, belicht de collectivistische mogelijkheden van kleur voor experimentele filmmakers, die alternatieve esthetische en politieke vormen van kleurenfilm verkenden.
Het gesprek wordt gemodereerd door Giovanna Fossati, Professor Mediaerfgoed, Technologie en Cultuur aan de Universiteit Utrecht.
Gasten
Sarah Street is Professor Filmwetenschappen aan de University of Bristol, VK. Ze is de auteur van Colour Films in Britain: The Negotiation of Innovation, 1900-55 (2012) en co-auteur van Colour Films in Britain: The Eastmancolor Revolusion (2021) en Chromatic Modernity (2019). Haar meest recente boek is Pinewood: Anatomy of a Film Studio in Post-war Britain (2024).
Joshua Yumibe is Professor Filmwetenschappen aan de Michigan State University. Hij is de auteur van Moving Color: Early Film, Mass Culture, Modernism (2012) en co-auteur van Fantasia of Color in Early Cinema (2015). Hij is ook redacteur van Screen en de Contemporary Film Directors Series.
Samen schreven Street en Yumibe Chromatic Modernity: Color, Cinema, and Media of the 1920s (2019), en waren co-redacteurs van Global Film Color: The Monopack Revolution at Midcentury (2024).
Programma
La mort de Gandji (Alassane Moustapha, NE 1965, 5')
Een van de vroegste Afrikaans-geregisseerde animaties die een fantasierijk verhaal vertelt over de strijd van een dorp tegen een bedreigend wezen. Deze wonderlijke animatie, schitterend in een verscheidenheid van handgemaakte tinten, is een voorbeeld van de creatieve uitwisselingen van kleur en bewegend beeld die in de jaren 60 wereldwijd plaatsvonden.
Remembrance: A Portrait Study (Edward Owens, US 1967, 6')
Een filmisch portret van de moeder van de kunstenaar, Mildred Owens, en haar vrienden. Deze liefdevolle film roept de intimiteit van een home movie op, maar laat deze Afro-Amerikaanse vrouwen ook stralen als Hollywoodsterren. Muzikaal begeleid door Marilyn Monroe en Dusty Springfield.
Four Women (Julie Dash, US 1975, 7', 16mm)
Four Women interpreteert het gelijknamige nummer van Nina Simone door middel van een sensuele performance van dans, een bewegende camera en gekleurd licht om vier verschillende Afro-Amerikaanse vrouwelijke stereotypen te deconstrueren. De kleuren van de film werden niet op de juiste manier gecorrigeerd toen het uitkwam, dus werkte Dash samen met het UCLA Filmarchief en restaurateur Ross Lipman om de kleuren te herstellen zoals ze oorspronkelijk bedoeld waren.
Gerestaureerde 16mm-print met dank aan UCLA Film & Television ArchiveTerritories (Isaac Julien, Sankofa Film Collective, GB 1985, 25')
Deze en andere baanbrekende films geproduceerd door Zwarte Britse filmcollectieven in de jaren 80 onderzoeken hedendaagse ervaringen van culturele en diasporische identiteit. Die ervaringen werden vaak uitgebeeld met experimentele technieken, found footage en een collage-achtige esthetiek. Territories kijkt naar het Notting Hill Carnival in Londen, een jaarlijks festival van Caribische muziek en dans, voor een radicale ondervraging van regimes van representatie en de politiek van kleur.
Alternative Economies (Rehana Zaman, GB 2021, 28')
Een verkenning van regulering (zowel van het zenuwstelsel als het financiële stelsel), accumulatie en gezondheid, en de beloften en mislukkingen van Cryptocurrency. Met deze thema's worden mogelijkheden voor een alternatief netwerk van uitwisseling en levensonderhoud onderzocht. Hoewel de film visueel verschilt van Territories, gebruikt het een vergelijkbare benadering als de filmcollectieven uit de jaren 80 door een politiek geladen esthetiek te creëren waarin collaboratieve actie centraal staat in een reeks ruimtes, standpunten, kleuren en geluiden.
Dit is onderdeel van
Details
Productiejaar
2025
Lengte
157 min.
Voertaal
Engels
Productieland(en)
NL
Onderdeel van
This is Film! 2025
This is Film! Film Heritage in Practice is een jaarlijkse openbare collegereeks georganiseerd in samenwerking met de Universiteit van Amsterdam, met internationale gastsprekers en filmvertoningen gewijd aan opmerkelijke projecten op het gebied van filmrestauratie en filmerfgoed.
Voorrang op tickets? Steun Eye en zie meer.